Antonio Muñóz: El gigante del Escambray

Antonio Muñoz es de esas personas que pasan por la vida y en su andar dejan el legado de sacrificio, disciplina y consagración por el trabajo.  Esos atributos le permitieron desempeñarse con relevantes resultados en el mundo del béisbol y ser de las más encumbradas figuras en Cuba.

Retirado del deporte activo, pero vinculado muy estrechamente a la pelota, como solo puede estarlo este hombre conocido como el Gigante del Escambray, Muñoz aún piensa, respira, siente y sueña el béisbol.

Como prometía ser extensa y gratificante conversación, decidí hacerle la primera interrogante.

-¿Cómo recuerda usted su etapa de pelotero?
  
-Me inicié desde edades tempranas. No tuve la oportunidad de participar en eventos escolares y juveniles, pero ya con 16 años jugaba con el equipo de mayores de Condado, mi pueblo natal, en las montañas de Sancti Spíritus.

También pude participar en la academia de béisbol en Santa Clara. Esa etapa me ayudó a desarrollar habilidades, a convertirme en atleta de pueblo.

-¿Cuánto sacrificó Muñoz para llegar y luego mantenerse en la cúspide del deporte nacional?
  
-Mucho, todo atleta con potencialidades debe hacer derroche de sacrificio para desarrollarlas. Ahí entra esta palabra, muy importante, la disciplina. 
  
“Los entrenadores consideraron que yo reunía algunas cualidades y por ello me empeñé tanto, por eso el sacrificio hecho valió la pena. Pues todo me permitió ascender hacia la cima del deporte en Cuba y permanecer en la selección nacional por más de 15 años”.
  
-¿Cómo eran las finales en eventos de máximo nivel entre Cuba y EE.UU.?
  
-Muy esperadas, tanto por los norteamericanos como por nosotros. Tenían connotación deportiva y política. Salíamos al terreno a jugar contra ellos, se podía perder, como sucedió en Edmonton, Canadá, pero éramos leones vestidos de peloteros con el honor de representar a Cuba. 
  
“Hoy sucede igual, pero la pelota ha tenido vertiginoso desarrollo en los últimos años. La incorporación de profesionales a muchas selecciones de nivel aumenta la rivalidad en los torneos”.
   
-¿Qué ha pasado en los últimos 10 años, donde varios elencos en torneos internacionales nos disputan el lugar de honor?
   
-La primera deficiencia consiste en jugar el béisbol interno, el desarrollado por la Revolución y del cual estamos sumamente orgullosos. Mi generación no era superior, pero hoy los equipos rivales están mejor preparados, con la mayoría de los atletas jugando en las Grandes Ligas Americanas y japonesas, lo cual les da cierto grado de superioridad.
  
“Esos deportistas profesionales desarrollan su calidad porque juegan en el mejor béisbol del mundo. El cubano tiene gran calidad, hoy los atletas poseen similar entrega. A pesar de ello, yo veo a algunos conjuntos en este momento superiores al de Cuba”.
  
-¿Cuán importante es la disciplina en las jóvenes generaciones de atletas?
   
-El significado de la palabra disciplina, el Comandante en Jefe Fidel Castro lo expresó en varias ocasiones. Al joven sin disciplina y amor, las metas no le fructifican. Los nuevos atletas deben tener mucha disciplina y desarrollar buenos hábitos, así la pelota seguirá brillando en eventos nacionales e internacionales, a pesar de haber tropezado en algunas ocasiones.
  
“Nos hemos enfrentado a novenas de gran calidad como los EE.UU., Japón y profesionales del área centroamericana. En Cuba tenemos un tope en el béisbol, pero sudando más la camiseta podremos sacar buenos dividendos en lo adelante”.
   
-¿En las condiciones actuales del país sería totalmente efectivo modificar el Campeonato Nacional o crear la Serie Selectiva al finalizar esta?
   
-En reuniones efectuadas recientemente varios directivos han manifestado que la estructura actual de la Serie Nacional se mantendrá. Luego de quedar el elenco campeón, organizarían una especie de selectiva, con la calidad concentrada para elevar el nivel del deporte nacional, y representatividad de novenas reunidas por regiones del país para así retomar el camino victorioso.
   
-¿Cómo ve Muñoz el futuro del béisbol en Cienfuegos?
   
-El béisbol en Cienfuegos está en buenas condiciones. Tenemos excelente conjunto con resultados ascendentes en los últimos años; todos pensaron en el campeonato anterior la posibilidad de discutir el torneo, pero nos enfrentamos con Industriales.
  
“Al equipo le piden clasificar, pero los play off es otra cosa, con situaciones de juego distintas. Ahora estamos trabajando con 30 atletas de menos de 24 años para asegurar el relevo y el futuro.
 
-¿Qué piensas de las actuales condiciones de nuestros terrenos?
  
-Debemos mejorar las condiciones de los estadios. Para algunas provincias será más difícil por sus condiciones económicas, pero los juegos efectuados en las cabeceras no deben suspenderse.  Los partidos desarrollados en los municipios van a monitorearse por una comisión creada para visitar los terrenos. Ellos disponen donde jugarán los equipos.
   
-¿A qué se dedica Muñoz en la actualidad?  

-Ahora trabajo como entrenador de bateo en el conjunto de mayores en la provincia, pues Pedro José Rodríguez está en Matanzas apoyando a Víctor Mesa.  Además, nunca descuido a los niños. Me gusta trabajar con ellos y pienso retirarme brindándoles mis conocimientos, en ellos veo el futuro.
  
-En una reciente entrevista, Jorge Fuentes manifestó que el equipo Cuba, de hacer excelente preparación, puede obtener grandes resultados en el próximo Clásico Mundial, ¿qué crees al respecto?     
  
- Hace algunos días jugamos con Nicaragua, sin ser este plantel buen medidor para nosotros. Nos sirvió de tope para evaluar el desempeño de nuestras figuras más jóvenes. La novena norteamericana es universitaria, de la cantera de las Grandes Ligas, lo cual nos ayuda en la preparación.
   
“Si jugamos buena Serie Nacional y el año entrante topamos con conjuntos de gran nivel internacional, o elencos profesionales de fuerza en nuestra área, nos daría la final de la preparación y más experiencia para enfrentarnos al Clásico. Obtener el título o buena ubicación en la tabla final constituye el objetivo. No como sucedió en el evento anterior, donde los resultados fueron negativos”.
  
-¿Cuál es la posición más vulnerable con vistas a los próximos compromisos?
  
-Hoy el pitcheo no es el mejor; nuestros bateadores tienen dificultades cuando enfrentan a los lanzadores rivales con alta velocidad y con técnica superior a la nuestra.
  
“Es por estas razones que en la actualidad hago tanto énfasis en las nuevas generaciones sobre la importancia del entrenamiento diario y la superación y perfeccionamiento de la técnica de juego, para asegurar el relevo de los peloteros ya establecidos y mantener el prestigio de nuestro deporte nacional en el mundo”.

PINCELADAS

Antonio Muñoz conectó en series nacionales y selectivas 370 jonrones, además de los 50 cuadrangulares en los principales eventos internacionales en que participó.  En cinco campeonatos mundiales culminó con 389 de average.

Participó en cuatro Juegos de las Estrellas, y fue elegido el deportista más reconocido en 16 ocasiones en su provincia y estuvo entre los 10 atletas más destacados de América Latina en 1980.

Su ultimo partido jugado, el mil 945, aconteció el siete de febrero de 1991 en el municipio de Cumanayagua, provincia de Cienfuegos, frente de Citricultores.

(Con información de CubaSi. Fotos: Glenda Boza Ibarra y archivo)

Descemer Bueno: “Una frase me conduce a la canción”

Escrito por  Yimel Díaz Malmierca y Ariadna Andrea, estudiante de Periodismo/ especial para CubaSí

 

Portada del disco que Descemer promociona en su concierto.

El destacado cantautor cubano ofrece este miércoles un concierto en el teatro Mella. En entrevista exclusiva nos habla de sus preferencias musicales, sus referentes, su historia personal y sus planes…

Descemer Bueno es un auténtico hijo del barrio de Belén, de la Habana Vieja. Su profunda cubanía viene de allí y transpira en sus  canciones.

Instrumentista, compositor, arreglista, productor, su nombre aparece vinculado a la carrera de cantantes de gran popularidad.  Varios de sus temas se han convertido en hits internacionales, como Cuando me enamoro, interpretado por Enrique Iglesias y Juan Luis Guerra. Pero junto a esta fama, ha crecido también su necesidad de regresar y fortalecer los vínculos con Cuba y su gente.

—¿Cuál instrumento usas para componer?

—La guitarra, pero solo la uso para los acordes y guiarme armónicamente. Estudié muchos años guitarra clásica, pero en realidad no me gustaba. Justo el día que me gradué me corté las uñas y seguí tocando el bajo que es lo que me gusta.

"También toco un poco de acordeón y tablas, un instrumento de música clásica hindú que me gusta mucho. Con el piano tengo una vieja frustración que viene de cuando me suspendieron en la primera vez que me presenté para estudiar música, tenía como seis o siete años".

—¿Por qué prefieres el bajo?

—El bajo fue como un desafío para mí  porque Felipe Cabrera, el bajista de Gonzalo Ruvalcaba, me dijo que lo olvidara, que siguiera con la guitarra. Eso fue un reto que me exigió estudiar muchísimo,  finalmente conseguí estar a la altura de la competencia que era dura en ese momento.

"El bajo es como el arquitrabe de la banda, lo toqué en el grupo de Santiago Feliú y luego en Columna B.  Ahora lo uso para acompañarme".  

—Algunos aseguran que  no permaneces mucho tiempo en el mismo lugar. ¿Les darías la razón?

—Sí, soy como esos taínos que recorrían el Caribe sin saber muy bien a dónde pertenecían.  Me siento muy bien en esta zona, ir a Dominicana o a Puerto Rico es como estar en casa. También me hubiera gustado quedarme más tiempo en África, poder ir y volver constantemente. Esa es mi verdadera “madre patria” aunque España significa mucho para mí. También Nueva York y La Habana que será la capital del mundo en cualquier momento.

 

 

—¿No te parece exagerado decir tal cosa?

—No, La Habana tiene algo que ahora mismo le falta a Nueva York, Madrid, Barcelona. Lo tuvieron y lo perdieron. Llevo casi ocho años entrando y saliendo de La Habana y he visto su proceso de crecimiento cultural y social. Esta es una ciudad amena con mucha actividad. Su mundo nocturno es muy sano comparado con otros lugares. Y en lo arquitectónico, quizás la solución sería tumbar algunas cosas y hacer otras nuevas.

—Naciste en la Habana Vieja y siempre retornas a ella ¿Cómo describes esa relación?

—Desde pequeño participé en las actividades de la Casa de la Cultura de La Habana Vieja y realmente debo agradecerles mucho a los profesores de música, danza y artes plásticas. Fue una experiencia inolvidable que me permitió conocer gente que luego me he seguido encontrando a lo largo de mi vida, es linda esa experiencia de haberme cruzado con ellos en la niñez y que me acompañen todavía.

"La vida en la Habana Vieja es fuertísima pero armónica. Yo crecí en ese ambiente social que no es exactamente violento, pero tampoco es rosa".

—En algún momento parecías muy apegado al movimiento del hip hop, luego al jazz, ahora hay como un regreso al bolero, a la canción más trovadoresca. ¿Qué sucedió por el camino?

—Empecé a buscar por muchos afluentes. Durante un tiempo no sabía si cantar o no. Trabajé en el disco de Yerba Buena con Andrés Levin y Xiomara Laugart, allá por el 2002 o 2003,  y aunque finalmente quedé fuera como interprete, dejaron mis canciones. En el 2005 hice Siete Rayos con Universal y ahí intenté desarrollarme en el rap. Eran tiempos en el que el reguetón venía sonando fuerte y las empresas empezaron a contratar artistas del género. Esos cantantes tenían mucho dinero para sobornar a quien fuera, pagar la radio, la televisión y yo no podía, así que pedí una especia de “liberación” a la disquera y me la dieron.

 

—Temas tuyos han sido interpretados por Enrique Iglesias, Juan Luis Guerra, Luz Casals, Talía, Noelia y otros. ¿Cómo se da esa relación con artistas famosos a nivel internacional, qué lecturas has sacado de ese vínculo con el “mercado puro y duro” de la música?

 

—Ellos están buscando una canción que los mantenga en su estatus. Muchos caen por la falta de repertorio. Es ahí donde entran las publicadoras (publishes) de las compañías discográficas que contratan compositores para cubrir la demanda de canciones. Los creadores, como yo,  firman con una publicadora, o con varias,  por determinado tiempo y reciben unas listas de los artistas que están buscando temas. Luego los cantantes  escogen de entre las canciones que reciben y muchas veces sucede que nunca llegan a conocerse el intérprete y el autor, así me sucedió con Thalia y con Noelia, por ejemplo.

 

—¿Te gusta ese tipo de trabajo desprendido? ¿Es cómodo trabajar así?

—Sí, tengo poco attachment como se dice, y también va con mi timidez.

—Has compuesto música para cine y series televisivas y muchos temas. ¿Prefieres la seguridad de un trabajo por encargo o la ansiedad por aparecer en las listas de éxito?

—A mí me gusta todo. El trabajo para cine lo hago porque lo disfruto pero no es bien pagado. Me complace que las personas vean la película y escuchen mi música. Al público no le interesa si te pagaron o no, es a su corazón a donde quiero llegar.

 

Junto a una de las entrevistadoras. Foto: René Pérez Massola

 

—¿Cómo ha influido el jazz en tu actual carrera musical?

—El jazz fue otro de mis retos. Yo no estaba tan metido en eso como Robertico Carcacés o Dafnis Prieto, dos de los que también fueron fundadores de Columna B, aquel grupo con el que impresionamos  a los jazzistas de Estados Unidos.  Los que nos escuchaban decían: “Ellos son jazzistas, pero tú no, tú eres un rock star”. Ahora entiendo que se estaban anticipando a lo que sucedería después en mi carrera, pero en aquel momento me sentí un poco acomplejado. Fue con Columna B con quien empecé a lanzarme para cantar algunas cosas, pero nunca imaginé que terminaría cantando mi música

—Hace unos años reconocías ser mejor compositor que  cantante, te satisfacía que la gente identificara  tus canciones aunque no a ti. Luego comenzaste a cantar tus propios temas. ¿Qué cambió, que te hizo “desinhibirte”?

—Le sigo dando mis canciones a la gente, pero ya no dedico tanto tiempo a la producción. El productor que compone siempre trata de colocar sus canciones pero en estos momentos siento que puedo lograr cosas como intérprete.

—Has viajado y residido en varios lugares del mundo: Nueva York, Los Ángeles, California, Barcelona ¿Qué ciudad, qué gente te ha aportado más como ser humano y como músico?

—Las ciudades que me han marcado son Nueva York, Barcelona y La Habana. Nueva York es muy intenso y cosmopolita, es rica musicalmente, allí conviven muchos estilos y me permitió conocer gente diversa.  En Barcelona conocí músicos árabes y africanos. Allí hice un grupo con X Alfonso y cantábamos a dúo. Todavía hay gente que me reconoce y cuando voy me reencuentro con mi público. Pero de todas, prefiero La Habana, esta es mi casa.

 

—¿Existe algún tema, suceso, circunstancia o persona a la que debes una canción?

 

—Sí, a muchas cosas. Yo he compuesto muchas canciones para personas que la gente no conoce. Por ejemplo Tus luces, o todas las del disco Sé feliz que las escribí cuando estaba enamorado y casi todo gira alrededor de eso.

 

"A veces una frase sencilla evoca una historia y me lleva a hacer una canción. Cuando hicimos Ser de Sol, por ejemplo, yo tenía una situación vital para mi. Hablé con Israel Rojas (Buena Fe) de mi idea y ahí nació la canción. Él es uno de esos compositores certero con las ideas. Otros trabajan a partir de un acorde, como me pasaba antes a mi, que luego hacía lo posible por llenar los espacios. Ahora es una frase lo que me conduce".

 

—Bis Music ha licenciado tu disco para Cuba ¿Lo venderán en el concierto del día 26?

 

—Bueno salió con EMI en los Estados Unidos algo con lo que no contaba pero que sucedió.  El territorio de Cuba es independiente y virgen para esas disqueras por las prohibiciones del bloqueo, pero aunque no lo fuera, sería un absurdo privar a mi mercado natural de un disco que además está demandando, así que allí estará.

 

"En ese concierto se grabará lo que después será mi primer DVD. La escenografía es de René Francisco (Premio Nacional de Artes Plásticas). Luis Najmías es el director. Enrique Carballea, el productor por mi parte y Mayra María García, por  Bis Music.

 

"En escena me acompañarán Israel Rojas, Baby Lores, Hayla Mompié; Alain Daniel; Santiago Feliú; Xiomara Laugart; Luna Manzanares; Jorge Villamizar, de Bacilos; Omar Hernández; Kelvys Ochoa y los instrumentistas Harold López Nussa; Rodney Barreto; Yaroldy Abreu; William Roblejo, que será parte de un cuarteto de cuerdas; y los coros que son excelentes".

—Hay una generación de músicos cubanos que vivió un tiempo fuera de Cuba, pero que mantuvieron una relación con la isla como si existiera un cordón umblical. Entre ellos se ha dado un regreso a la música cubana de la primera mitad del siglo XX. ¿Es agotamiento o nostalgia?

—Es cierto, algunos hemos tenido la iniciativa de volver a nuestro público natural y hacer una búsqueda de la música cubana para enriquecerla y fusionarla con elementos de otras culturas como la española, francesa, africana. Entre ellos están Raúl Paz, David Torrens, Kelvis Ochoa, Raúl Torres y otros.

"Eso tiene un poco de añoranza pero también de gratitud, es como si fuéramos guardianes de esa parte de nuestra cultura que es la música. Existe una especie de acuerdo entre todos para identificarla como nuestro paradigma y la consigna sería Por la música, a partir de un compromiso bien espiritual que no implica que estemos “sindicalizados”.

"Ha sido duro. Hemos sido muy criticados. Este año, por ejemplo, cuando estuvimos con  Havanazation, en Miami, salieron blogueros de muchas partes del mundo que nos criticaban de forma fea, Zoe Valdés entre ellos. Era gente de espíritu recalcitrante que no entiende que uno regrese a identificarse con su pueblo. Yo a eso le llamo “arrastre de plastilina”.

"Nosotros somos músicos y el público de Cuba es super especial, lindo, pero  también duro, sincero. Si un artista no le convence, aunque le preceda la mayor fama, se levanta y se va. Aquí hay diletantes de muy alto nivel cultural, exigentes, y eso es parte de esa relación recíproca que mantenemos con la Isla".

Experimento con ratones logra erradicar el cáncer de próstata

Según un estudio difundido en la revista científica Cancer Research, un virus logró curar el cáncer de próstata en ratones enfermos.

Científicos de la Universidad británica de Sheffield enmascararon el virus para que los glóbulos blancos no lo destruyeran y pudiera ser introducido en el tumor.

Para ello, los investigadores tomaron muestran de sangre para extraer las células macrófagas del sistema inmunológico entre las cuales lograron camuflar al virus.

Los ratones con cáncer de próstata recibieron inyecciones de glóbulos blancos dos días después de que terminaran un tratamiento de quimioterapia.

En esa parte del tratamiento cada glóbulo blanco portaba solo un par de virus, que se replicaron una vez que penetraron al tumor y mataron a las células del cáncer.

Después de 40 días, los ratones tratados con el virus superaron el cáncer.

En comparación, los roedores que recibieron otros tipos de tratamiento murieron.

Aunque los resultados de este estudio son esperanzadores, los científicos aclararon que es necesario ser cautelosos porque enfoques probados en animales no funcionan en humanos.

Sin embargo, esta investigación muestra que el uso de un virus contra los tumores puede aumentar la efectividad de los tratamientos convencionales contra el cáncer.

“Si este tratamiento resulta exitoso en ensayos humanos, podría marcar un progreso sustancial en la búsqueda de mejores terapias para hombres con cáncer de próstata que se ha propagado al hueso”, opinó Kate Holmes, jefa de investigación de Prostate Cancer, del Reino Unido.

(Con información de PL)

Galeano y Padura, alfa y omega en año virgiliano

26 Diciembre 2012   

Por Jesús Adonis Martínez

Leonardo Padura. Foto: Abel Carmenate

El narrador uruguayo Eduardo Galeano y su colega cubano Leonardo Padura fueron en 2012 alfa y omega en la Ciudad de las Letras de esta isla, que consagró los últimos 365 días al más acibarado de sus dioses: Virgilio Piñera.

Galeano -el imprescindible autor de Las venas abiertas de América Latina y Días y noches de amor y de guerra- arribó a La Habana en enero para participar en las actividades del galardón más señero de cuantos se entregan en Cuba: el Premio Casa de las Américas.

Las salas de la Casa fueron tomadas por una muchedumbre de lectores, arrumbados -casi como en el sollado de un barco negrero- para escuchar las lecturas de Galeano, quien presentó aquí su volumen Espejos. Una historia casi universal y no dejó de regalar fragmentos de su más reciente obra, Los hijos de los días.

Casi en el ocaso del año, Padura fue entonces el protagonista de una agradable y hace tiempo esperada noticia, al convertirse en el nuevo Premio Nacional de Literatura.

El creador de Mario Conde y autor de novelas como El hombre que amaba a los perros y la tetralogía Cuatro estaciones fue durante varios años el favorito de todas las quinielas debido a su notable éxito de público y crítica en Cuba y el extranjero; pero este premio se antojaba esquivo.

Tras merecer en 2011 los prestigiosos lauros Roger Callois y Carbet -por El hombre que…-, Padura recibió al fin el más alto reconocimiento en el ámbito de las letras cubanas.

Pocas semanas antes, Casa de las Américas había dedicado su Semana de Autor a Padura, quien es hoy el novelista de mayor proyección internacional de la Isla.

Fue la primera vez que la institución habanera consagraba a un cubano ese espacio al que han concurrido en ocasiones anteriores figuras como Ricardo Piglia, Luisa Valenzuela, Diamela Eltit, Ernesto Cardenal, Rubem Fonseca, Pedro Lemebel, Sergio Pitol, William Ospina y Maryse Condé.

La XXI Feria Internacional del Libro Cuba 2012 -como en cada una de sus ediciones- se extendió entre los meses de febrero y marzo por toda la geografía insular, y acercó a sus estantes a alrededor de dos millones y medio de personas.

El Gran Caribe y su cultura fue centro de las propuestas editoriales, teóricas y artísticas de la gran fiesta literaria cubana.

Asimismo, la Feria reconoció la obra del novelista cubano-uruguayo Daniel Chavarría y del historiador Pedro Pablo Rodríguez, premios nacionales de Literatura y Ciencias Sociales, respectivamente.

El comité organizador de estas citas anunció que la nación multiétnica de Angola será invitada de honor en la edición de 2013, para la cual ya se ajustan detalles, según trascendió este diciembre durante una visita de intelectuales y directivos angoleños a la nación caribeña.

Virgilio Piñera fue el espíritu tutelar no solo de la Feria 2012 -en la que se reeditó la casi totalidad de su obra poética, narrativa y dramatúrgica-, sino de todo el movimiento literario cubano en el año.

El autor de La Isla en peso fue objeto de atención de estudiosos y lectores; sus piezas -llenas del exquisito absurdo cotidiano, anterior incluso al de Ionescu- volvieron renovadas a las tablas.

Su poesía, rediviva, planeó sobre las cabezas de sus compatriotas y pareció signar el destino de los últimos meses en Cuba, con el advenimiento de buenas nuevas para los peregrinos y hambrientos de cosmopolitismo.

“La maldita circunstancia del agua por todas partes” -esa clásica imprecación de Piñera dirigida contra la fatalidad insular- no fue óbice esta vez para relanzar desde su isla la ácida, pero siempre opulenta universalidad del gran Virgilio. El pulso literario también estuvo marcado este año en Cuba por las ya tradicionales campañas pro-lectura organizadas en diversas fechas y, de manera especial, durante la estación estival.

Por otra parte, la cubana Zuleica Romay conquistó el Premio Extraordinario de Estudios sobre la presencia negra en la América y el Caribe contemporáneos Casa de las Américas 2012, gracias a su ensayo Elogio de la altea o las paradojas de la racialidad.

Como novedades editoriales resaltaron la novela Viajes de Miguel Luna, de Abel Prieto, y el volumen de cuentos La dolce vita, de Eduardo Heras León. En el Obituario de este 2012 sobresale el fallecimiento en enero del narrador, dramaturgo y profesor Humberto Arenal (1926-2012), Premio Nacional de Literatura y autor, entre otros títulos, de El sol a plomo, Caribal y ¿Quién mató a Iván Ivánovich?

(Tomado de Prensa Latina)

Rosita Fornés, primera vedette de América, celebra 74 años de vida artística

Escrito por  AIN

Rosita Fornés

«Rosita Fornés con vivencias» es el nombre del espectáculo que la vedette cubana ofrecerá, en la noche del 28 próximo, en el capitalino teatro Karl Marx, para celebrar sus 74 años de vida artística.
  

José Antonio Jiménez, director y productor de la velada, anunció hoy en conferencia de prensa que la gala será también ocasión para presentar el álbum de duetos Con vivencias, el más reciente de la casi nonagenaria artista.

El fonograma, explicó, cuenta con invitados de excelencia vocal como «La Musicalísima» Beatriz Márquez, Ernesto Roel, Leo Vera y Coco Freeman.
   
Para el concierto del Karl Marx, la vedette compartirá el escenario junto a las cantantes Farah María, Idania Valdés, Lourdes Torres, y el popular Waldo Mendoza, a la vez que hará un dueto especial con el maestro Guillermo Rubalcaba, precisó.

Jiménez destacó que la participación de estos y otros artistas persigue rememorar momentos cumbres de la vida profesional de la Fornés, verdadero ícono de la cultura nacional con notable presencia en la radio, la televisión, el cine y la escena musical.

   Añadió que los temas seleccionados están en la línea de los ritmos tradicionales cubanos, con arreglos a sonoridades más contemporáneas a cargo de Nelson Rodríguez.

   El concierto contará con la conducción de Rosa María Medel (hija de Fornés), quien dialogará con la agasajada acerca de su amplio y diverso perfil musical.
  

Rosalía Palet Bonavia, nombre real de la primera vedette de América, tuvo el privilegio de trabajar con Rita Montaner, Bola de Nieve, Benny Moré, Ernesto Lecuona, Rodrigo Prats, Adolfo Guzmán, Enrique González Mántici, Armando Romeu y otras importantes figuras de la cultura del país.
   
También compartió con otros grandes como los argentinos Hugo del Carril, Luis Sandrini, Libertad Lamarque y Tita Merello, por solo mencionar algunos.

Serie 52. Llegando a la mitad de un muy volátil calendario

Escrito por  Jesús Suárez Valmaña. Especial para Cubasí

Como tras un pestañazo, en menos de cinco semanas, la Serie Nacional de Béisbol en su edición 52, llegará a su primera mitad exactamente el próximo jueves 27 de diciembre, en una ya tradicional data doble de fin de año.

 

Como tras un pestañazo, en menos de cinco semanas, la Serie Nacional de Béisbol en su edición 52, llegará a su primera mitad exactamente el próximo jueves 27 de diciembre, en una ya tradicional data doble de fin de año.

Muy al principio y sin cerrarse esa agotadora doble jornada, con el partido número 180, se estará cumpliendo la mitad del programa y ya todo a partir de allí será una cuesta abajo desenfrenada hasta que el 31 de enero sea cubierto a plenitud el riguroso e intenso examen de 45 juegos percápita.  

Por cierto, la media rueda de este acelerado trayecto ocurrirá justo en el no oficial Día del Béisbol Cubano, cuando se cumplirán 138 años del considerado juego pionero aquí -por lo profusamente registrado de sus detalles-  y una vez más parece perderemos la oportunidad de celebrarlo en el Palmar de Junco, el más añejo de los estadios de pelota activos en el mundo.

Lo primero que salta a la vista es que los principales protagonistas de Serie 52, han asumido el torneo con gallardía y espíritu de lucha encomiables.

En su nota más sonora y virtuosa el sorprendente elenco de la Isla de la Juventud, conducido magistralmente por el decano -pero no más viejo- Armando Johnson,  en su friolera de 17 temporadas consecutivas como manager y otras siete como asistente, comparte posiciones cimeras con el resurgido Matanzas y un Sancti Spíritus del que hace años se espera  un himno victorioso postrero.

No menos admirable ha resultado Mayabeque, el representativo de una de las dos provincias más jóvenes de la nación, que retomando los recientes laureles de un extinto Habana -el campeón del 2009-, comparte sin complejos posiciones de privilegio con el ya habitual Cienfuegos, el mejorado Guantánamo y un peso pesado de las tradiciones como Industriales que adelantaba por una nariz al titular vigente, Ciego de Ávila.

Desde el mismo inicio, como era esperado en un formato que redujo drásticamente la cantidad de juegos, la combatividad  de los jugadores, equipos y directivos ha sido el modelo ejemplar que esperábamos la mayoría, quizás con algunos excesos derivados de nuestro temperamento.

Sus conductores –rehusando llamarles DT en una “futbolización” del término a lo que en pelota siempre han sido managers o directores de equipo- como los mejores generales en una crucial contienda bélica, han expresado de modo unánime: ésta es la estructura competitiva que tenemos y vamos “a echar palante”.

Los jugadores han sido como soldados en una batalla relámpago, donde el que pestañea pierde.

Así, un racimo de nombres inesperados (Varona, Danger, Yasniel, Ibañez, Stayler, Baró, Diosdani, Suárez, Ibarra, etc., amén de otros no despreciables como Duvergel, Peraza y Molinet) copa los mejores índices individuales, sobre todo en el bateo. Escasos preseleccionados al venidero Clásico Mundial sobresalen con vigor, descollando el Caballero Cepeda, escoltado por Despaigne y ya Yulieski; e Ismel, entre los tiradores, con Vladimir al asecho.

Pero no todo es color de rosa, como algunos sectores autocomplacientes pudieran sugerir.

Afín con una voluntad de las altas instancias directivas del país, en su llamando a nuestra prensa  a ser responsablemente crítica con lo que pudiera funcionar mejor y sea perfectible, es preciso insistir en que el formato adoptado comienza a mostrar los inconvenientes que algunos señalamos antes de lanzarse la primera bola.

Nadie “de afuera o de adentro” puede creerse dueño de la estructura perfecta, pero la disparidad en lo adoptado en definitiva por la DNB y lo efímero del calendario, hasta lo no equitativo que los más incisivos previeron, comienza a ser palpado por una creciente mayoría crítica.

Los 45 juegos inexorablemente obligaron - y ya es evidente- a que la mitad de los equipos hayan sido favorecidos con un predecible desequilibrio home club-visitador. Y no solo por un juego, sino nada menos que por tres, 24 x 21, según el dictado de las subseries establecidas por tríos (salvo en el caso totalmente atípico de Ciego e Industriales, a favor todavía de los últimos, 23 x 22).

Precisamente el equipo azul capitalino, el más “amado y odiado” del archipiélago, ha dispuesto y dispondrá en casa propia, de hasta seis de sus más enconados rivales históricos.  Son los casos de Villa Clara, Sancti Spíritus y Santiago, entre los ya efectuados; así como de Pinar del Río, Ciego de Ávila y Cienfuegos en los que están por venir, descontando al eléctrico Mayabeque.

Lo que ahora es un beneficio manifiesto para ellos, será en la temporada próxima un hándicap y por supuesto, considerándose que no fue obra intencional, sino consecuencia inevitable de faltarnos la urgida paridad que tienen las competencias formales de cualquier deporte y que durante 15 años tuvo justamente nuestro más masivo espectáculo.  

Como solución a este percance previsible,  en esta negociación que fue la búsqueda del Santo Grial de una estructura aceptable para la mayoría, siempre abogamos por añadir solo un juego más contra cada rival, para llegar a los 60 por cabeza, los que hubieran definido una paridad inapelable de dos en cancha a favor y dos en contra.

La espada de Damocles esgrimida en su contra, ha sido la de las exigencias económicas derivadas por la doble transportación. Pero si de economía se trata, al mismo tiempo son incomprensibles los desbordados rosters para un schedulle tan reducido, sosteniendo los 32 jugadores de eventos anteriores mucho más extensos.

La pregunta no contestada de cuánto cuesta un jugador en nuestras series nacionales sale a flote.

Y no solo por el transporte interprovincial, sino igualmente por el local; como también en la carretera y en cuartel propio por adiestramiento, alojamiento, alimentación, energía eléctrica y empleomanía en las instalaciones.   

¿No hubiera sido más lógico llamar a filas a 27, economizando la sustancial cifra de 80 jugadores y apelando  desde el comienzo a cinco menos por equipo?  Por si fuera poco en lo que a química se refiere, ello no obligaría a sustraer a esos mismos cinco elementos en los ocho equipos clasificados.     

Y es que aparte de las nóminas infladas, pudiera significar un contrasentido presuponer eliminar a cinco contribuyentes a la clasificación, considerados a priori como “papas podridas”. Entonces el ya de por sí muy necesario, pero polémico problema del quinteto de refuerzos, sería mucho más asimilable a sabiendas de los desplazamientos que originará entre los elencos “continuantes”, no tanto por el pitcheo añadido - siempre bien recibido-, sino entre los jugadores de posición regulares.

Finalmente, al no existir la lógicamente rechazada división zonal en un “round robin” o “todos contra todos”, pero en formato tan efímero, ya se están viendo al concluir cada una de las seis subseries efectuadas no pocos ramilletes de elencos empatados. Algo que auguramos seguirá ocurriendo inevitablemente hasta el choque 45 de cada uno y que motivará una nunca apetecible definición, no solo por las ya cuestionadas series particulares asimétricas, sino hasta por menor número de carreras o incluso por el mejor PCL colectivo de los equipos involucrados.

Y nos asalta sobre todo la preocupación mayor cuando se habla de subir el nivel cualitativo de nuestro béisbol como sustento conceptual primario de uno de los cambios estructurales más dramáticos de la historia de las Series Nacionales, incluso contando la subsiguiente etapa de 42 para ocho equipo con refuerzos.  

¿Ciertamente “elevamos el techo” de nuestro béisbol efectuando 288 juegos menos que la pasada campaña y enviando, tras los 45 de marras, a la mitad de los planteles para su casa? Ya veremos lo que nos dirá ese implacable juez que es el tiempo.

Pero nos parece, a riesgo de ser reiterativos, por el bien de nuestro deporte-pasión, que un calendario de 60 juegos en esta etapa y 102 en sumatoria para los mejores ocho clasificados son factibles y menos riesgosa la incertidumbre de un recorte tan drástico.  En conjunto representarían 168 choques menos que en la precedente, cifra nada despreciable y a no dudarlo, una mejor opción desde todo punto de vista que mantendría la intensidad competitiva que estamos viendo en este vibrante y peleado campeonato. 

La Habana le cantará a Meme Solís

 

No podía faltar la vedette de Cuba, Rosita Fornés

Por Ricardo R. González

Un tributo al compositor cubano José Manuel Solís (Meme) se prepara en La Habana cuando voces consagradas de nuestra cancionística den vida a sus obras en el Teatro América.

Será los días 5 y 6 de enero, y sobre el escenario desfilará la vedette de Cuba, Rosita Fornés, quien ha sido una de sus intérpretes incondicionales a través de los años.

Se suman al elenco su hija Rosa María Medel, Haila María Mompié, Ela Calvo, Rafael Espín, Marta Campos, Olga Navarro, María Victoria Gil, y Laritza Bacallao.

No faltarán Miguel Ángel Piña y Farah María, quienes, junto a Héctor Téllez, integraron una de las épocas de oro del cuarteto de Meme Solís, y se incluyen además: Mario Aguirre, Vania Borges, el pianista Roberto González, Ivette Cepeda, Yolíe, Yaíma Sáez, Los Cuatro, Isabel Iñigo (ex vocalista del cuarteto Génesis, cuya agrupación estará también en el programa, entre otros valores.

El Ballet del propio Teatro respaldará el espectáculo bajo la dirección general de Raúl de la Rosa que ha denominado la puesta «Otro amanecer, la música de Meme Solís en las voces de los principales intérpretes de Cuba», a partir de una compleja selección de temas escogidos entre las más de 300 composiciones de la autoría de Solís.

Nacido en Santa Clara,reside en la actualidad en Nueva York, y sus canciones han sido interpretadas también por Malena Burke, Mirtha Medina, Francisco y Miguel Ángel Céspedes, Vanessa Formell, Guianko Gómez, Gema Corredera y Pavel Urkiza, por citar algunos. 

Inauguran la primera biblioteca-parque del país

Funcionará el último sábado de cada mes en los predios de la Biblioteca Nacional como un proyecto cultural comunitario para la promoción de la lectura

Este sábado quedará inaugurada la primera biblioteca-parque del país, a las diez de la mañana, en los predios traseros exteriores de la Biblioteca Nacional de Cuba José Martí, con la presentación, por el doctor Eduardo Torres Cuevas, del libro Contar La Habana, del periodista y escritor Ciro Bianchi Ross, autor de la página de lectura del dominical de Juventud Rebelde.

La licenciada Maribel Duarte González, especialista de Relaciones Públicas de la institución, explicó que esta primera biblioteca-parque seguramente se generalizará en otros centros bibliotecarios de la nación, y funcionará el último sábado de cada mes como un proyecto cultural comunitario para la promoción de la lectura.

El área verde escogida para ello, actual parqueo de la mayor biblioteca cubana, se ha remozado, es grande, con diez bancos de madera, dos calles pavimentadas, losas para no pisar el césped y la señalización correspondiente, bajo la sombra de los árboles, con entrada por la calle Aranguren.

El libro de Bianchi será vendido al público con la presencia y la dedicatoria de su autor. La entrada es libre, y contará con la actuación de guitarristas, trovadores, cantantes solistas y otros músicos. Habrá narración de cuentos, juegos de participación y venta de otros importantes títulos para niños, adolescentes, jóvenes y adultos por parte del Centro provincial de la literatura y el libro.

Para este sábado se ha habilitado una carpa gastronómica con ofertas variadas y, aunque la singular biblioteca-parque funcionará una vez al mes, estará abierta al público de lunes a sábado, de 8:15 a.m. a 4:15 p.m. para juegos infantiles y encuentros con escritores, historiadores, periodistas y otros profesionales de la cultura y la ciencia.

(Con información de Luis Hernández Serrano)

Lionel Messi cierra el 2012 con un récord de 91 goles

Escrito por  Telesur

El futbolista argentino Lionel Messi, consolidó este sábado su lugar en la historia de ese deporte, al cerrar el presente año con un récord personal de 91 goles marcados.

El futbolista argentino Lionel Messi, consolidó este sábado su lugar en la historia de ese deporte, al cerrar el presente año con un récord personal de 91 goles marcados.

Gracias a un golazo anotado este sábado en la victoria del Barcelona por 3-1 sobre el Valladolid, el argentino se consolidó como  el gran candidato a adjudicarse su cuarto Balón de Oro consecutivo en la primera semana de enero de 2013.

Del mismo, tras pulverizar la marca de 85 goles anotados por el alemán Gerd Müller que perduró por 40 años, Messi se ratificó como la figura superlativa del mejor equipo de la actualidad en la liga española.

El delantero argentino alcanzó los 91 goles al anotar 79 con el Barcelona y 12 con la Selección de Argentina en este 2012.

Con la victoria de este sábado, los dirigidos por Tito Vilanova consiguieron su triunfo número 10 de manera consecutiva; en tanto, “La Pulga”, consiguió ocho partidos consecutivos de Liga en los que no ha dejado de marcar.

La semana pasada, el Libro de los Récords Guinness reconoció la plusmarca del argentino , delantero del Barcelona, de más goles marcados en un año natural, en un momento en el que contaba con 88 dianas.

Hasta esa fecha, Messi había marcado 58 tantos en la Liga española, trece en la Liga de Campeones, siete en amistosos, cinco en los clasificatorios para el Mundial 2014, tres en la Copa del Rey y dos en la Supercopa

Raúl Castro recibió a Evo Morales

23 Diciembre 2012 

Foto: Estudios Revolución.

El presidente de Cuba, Raúl Castro, recibió hoy en La Habana a su homólogo boliviano, Evo Morales.

El mandatario del Estado Plurinacional de Bolivia viajó a la capital cubana para expresar su apoyo al presidente venezolano, Hugo Chávez, señala una nota publicada en el diario Juventud Rebelde.

Durante el encuentro, Raúl Castro y Morales intercambiaron sobre el excelente estado de las relaciones entre ambos países y otros temas de la actualidad internacional, según la información.

Explica que el presidente boliviano estuvo acompañado por el ministro de Relaciones Exteriores, David Choquehuanca, en tanto por la parte cubana participó el canciller Bruno Rodríguez.

(Con información de Prensa Latina)

Radio Sagua: tres años por el mundo

Bábara Fortes

 La publicación digital de Radio Sagua festeja  sus tres años  por el mundo con el anhelo de que cada día aumente el número de internautas  nacionales y de otros países que  visiten el sitio

Para que este sueño se haga realidad la palabra clave es trabajar con inmediatez y creatividad, con el empleo de los recursos de la Web 2.0, término aparecido en  2004 y acuñado por Dale Dougehrty de O´ RellyMedia

Satisfacer las necesidades informativas sustentadas por las nuevas  tecnologías es el mayor empeño del colectivo  que hace realidad el  mensaje  sonoro  que identifica a la Web, una canción que el saguero Antonio Machín dedicara a esta tierra.

Nuestra dirección electrónica es www.radiosagua.icrt.cu.Es muy grato recibir los mensajes  y criterios  en torno a la publicación .El equipo de trabajo se los agradece de antemano.

El magisterio les tocó el corazón

Bárbara Fortes

Cuando a miles de personas les faltaba el conocimiento, muchos repartieron su sabiduría por las montañas como maestros voluntarios, entre ellos aparecen los sagueros Luis Jorge Mestre y Nery Mildestein  Rey, se sumaron al Movimiento de Maestros Voluntarios para enseñar a  leer y a escribir en el Escambray en los años  de 1961 a 1963..

Unidos en la vida y la profesión, se sumaron al III Contingente Alfabetizaron a la familia Ramírez León .Los campesinos vivian regados en  caseríos en las zonas de  la Lima y Pueblo Viejo,hoy convertidoen el asentamiento rural La Moza, en Manicaragua.

.Por aquel entonces ,ella estudiaba el  bachillerato y él Electricidad  en la Escuela de Artes y Oficio en La Habana.

 Al pasar de los años Luis y Nery  se hicieron profesores.El se graduó de Marxismo  y trabajó hasta su jubilación en la ESBU Roberto Mederos, ella en la escuela especial Manuel Alberdi , ambos centros educacionales en Sagua la Grande.

Unidos en la vida y la profesión  a Luis y a Nery el magisterio lo sienten muy adentro,  les corre por las venas .Luis afirma que tuvo posibilidades de estudiar la carrera de Medicina, pero decidió  por ser la Pedagogía, su sueño, al igual que el de su compañera en la vida , era enseñar a leer y a escribir.

Al preguntarles si  volverían a retomar los caminos de la montaña, responden sin vacilar: Lo haríamos, sin obviar nada, a pesar de los años porque es un orgullo haber contribuido a llevar la luz de la enseñanza por esos apartados rincones”.

“Recuerdo el primer día de clases en una escuelita de guano, después se derrumbó y  ayudé a construir la nueva, en la finca  La Mantilla. Mi esposa  enseñaba  a los más pequeños y yo a los más grandes”.

Mientras Nery, hace una retrspectiva en el tiempo y  recuerda como andaba  aquellos caminos, embarazada  pero con el empeño de enseñar, fueron años muy lindos, inolvidables.

Hombres y mujeres como Luis Y Nery  fueron protagonistas de la gran proeza  de iluminar las montañas con lápices y libretas.

Película ganadora en La Habana es precandidata al Oscar

Fotograma del filme vencedor.

El drama chileno “No”, del cineasta Pablo Larraín, reciente ganador del Festival de Cine Latinoamericano de la Habana, se encuentra entre las nueve películas preseleccionadas para competir por el Oscar como mejor cinta de habla no inglesa, informó hoy la Academia de Hollywood en un comunicado.

Protagonizada por el mexicano Gael García Bernal (”Diarios de motocicleta”), la película se enmarca en el Chile de 1988, cuando ante la presión social el dictador Augusto Pinochet se ve obligado a convocar un referéndum de apoyo a su mandato.

Tras su aclamado paso por Cannes y San Sebastián, “No” se enfrentará a otras ocho películas que aspiran a la nominación. Entre ellas figura como favorita ”Amour”, del austríaco Michael Haneke, que se alzó con la Palma de Oro en Cannes y el de mejor película en los Premios del Cine Europeo.

Además, compiten por la nominación la taquillera comedia francesa ”Intocables” (Olivier Nakache y Eric Toledano), el drama rumano “Beyond the Hills” (de Christian Mungiu y mejor guión en Cannes) o la dura cinta canadiense sobre niños soldado en frica “War Witch”, premiada en la Berlinale.

Completan la lista de finalistas el drama histórico danés “A Royal Affair” (Nikolaj Arcel), la cinta islandesa “The Deep” (Baltasar Kormákur), la noruega “Kon-Tiki” (Joachim Rnning y Espen Sandberg) y el drama suizo ”Sister” (Ursula Meier), que se alzó con una mención especial en la Berlinale.

Las nominaciones se darán a conocer el próximo 10 de enero. Fuera de los preseleccionados quedan, entre otras, la “Blancanieves” española, muda y en blanco y negro (Pablo Berger), el drama argentino enmarcado en la última dictadura “Infancia clandestina” (Benjamín vila) o la mexicana “Después de Lucía” (Michel Franco).

(Con información de DPA)

Otro tiroteo en EEUU deja cuatro muertos

Cuatro personas murieron en un tiroteo, entre ellas el presunto agresor, en una zona rural de Pensilvania, EE.UU., según fuentes oficiales.

El fiscal del condado de Blair, Rich Consiglio, informó que tres personas fueron asesinadas la mañana del viernes en Frankstown Township, a unos 100 kilómetros al oeste de Harrisburg.

Consiglio dijo que las víctimas eran dos hombres y una mujer. La policía estatal informó que un soldado fue alcanzado por los disparos, pero que se salvó gracias a su chaleco antibalas.

Las identidades de las víctimas y del atacante no fueron reveladas de inmediato.

(Tomado de Russia Today)

Industriales barre a Santiago y asciende en Serie Nacional

Escrito por  William Urquijo Pascual, ACN

Industriales dejó al campo a Santiago de Cuba con pizarra de 5-4 para completar la barrida, y con balance de 11-8 se colocó a solo juego y medio de los líderes...

Industriales dejó al campo a Santiago de Cuba con pizarra de 5-4 para completar la barrida, y con balance de 11-8 se colocó a solo juego y medio de los líderes en la Serie Nacional de béisbol.
 

A 10 entradas se extendió este jueves el desafío, ganado por el novato Eddy Abel García con buen relevo que le reportó su primer éxito de la campaña, mientras la derrota correspondió a Jorge Luis Bravo, también de relevo. 

Lisbán Correa sobresalió a la ofensiva por los vencedores con importante cuadrangular en el noveno episodio que remolcó par de anotaciones y sirvió para empatar en desafío, cuando Industriales perdía 4-2, en tanto Alexei Bell disparó par de bambinazos para la causa de las Avispas.
 

Con este resultado, el equipo de Santiago de Cuba se despide del estadio Latinoamericano de La Habana con tres derrotas, e instalado en el último lugar de la tabla de posiciones con apenas cinco éxitos y 13 fracasos, en una temporada para el olvido. 

También en la jornada de este jueves, Matanzas y Sancti Spíritus también completaron barridas con éxitos de 10-6 y 12-6 ante Granma (6-12) y Las Tunas (8-10), respectivamente, y con balance de 12-6 igualaron en la cima del campeonato con Isla de la Juventud, víctima 11-0 a manos de Pinar del Río (9-9).
 
En los demás resultados, Artemisa (6-12) superó 7-3 a Mayabeque (10-8), Holguín (6-12) 5-4 a Cienfuegos (11-7), Camagüey (8-10) 3-1 a Villa Clara (8-10) y los vigentes monarcas de Ciego de Ávila (10-9) 4-0 a Guantánamo (11-7).

Inauguró Chucho Valdés Festival Jazz Plaza

Escrito por  AIN

Un concierto de lujo regaló anoche el maestro Chucho Valdés a los amantes del jazz al estrenar varios temas de “Sin fronteras”, su más reciente grabación, en la apertura del 28 Festival Internacional Jazz Plaza.

Un concierto de lujo regaló anoche el maestro Chucho Valdés a los amantes del jazz al estrenar varios temas de “Sin fronteras”, su más reciente grabación, en la apertura del 28 Festival Internacional Jazz Plaza.

   En declaraciones a la prensa el multipremiado músico afirmó que el fonograma (aún en estudio) debe su nombre a que hace alusión a ritmos y autores de diferentes partes del mundo.

  La nueva producción, dijo, que se graba por estos días en los estudios Abdala, tiene composiciones dedicadas a los indios norteamericanos, las músicas arábica y española, el jazz afrocubano y latino.

   Adelantó que en la placa además incluye temas dedicados a su familia, uno llamado Pilar, a la memoria de su madre,  pero también a Bebo, su papá, y a Caridad Amaro, su abuela.

   “Será un disco superior al Chucho´s Steps”, su anterior CD, ganador del premio al mejor Álbum de Jazz Latino en la pasada edición de los Grammy, comentó el afamado pianista.

   “Tiene un formato musical distinto y es diferente en cuanto a estructuras”, agregó.

   Aunque, precisó, la sonoridad de Chucho´s es maravillosa, esta también es muy buena y pienso que será un éxito.
    El público que se dio cita en el capitalino Teatro Mella disfrutó del estreno de varios de los títulos que aparecerán en “Sin fronteras”, entre ellos Yo oigo voces, Abdel, El corinho y Scherezada, una variación de la pieza homónima del compositor ruso Nikolái Rimsky-Korsakov.

   Además de los integrantes de su quinteto, el creador de Irakere contó con el trabajo, en calidad de invitados, de la clarinetista canadiense Jane Bunnett y el joven percusionista cubano Roberto Vizcaíno jr, que con su impresionante interpretación demostró la “madera” de las nuevas generaciones de músicos en la Isla.

    Para hoy el Jazz PLaza propone las actuaciones de Joaquín Betancourt y la Joven Jazz Band y Arturo O´Farrill, en el Mella; la casa de la Cultura de Plaza acogerá la presentación Mujeres cubanas en el jazz, con Xiomara Laugart y Anacaona, entre otros artistas.
   La Sala Tito Junco del Bertolt Brecht será sede de las descargas de Lázaro Valdés y Son Jazz, Bobby Carcassés, y el Grupo Abdón Alcaraz, de España.

Venden un guante con cristales negros usado por Michael Jackson

Escrito por  Globovisión

Un guante decorado con cristales negros, usado por el fallecido “rey del pop” Michael Jackson en 1984, fue vendido por una cifra récord de casi 200 000 dólares.

Un guante decorado con cristales negros, usado por el fallecido “rey del pop” Michael Jackson en 1984, fue vendido por una cifra récord de casi 200 000 dólares, informó el jueves una casa de subastas en Los Ángeles.

El guante se vendió el martes por 199 000 dólares, la mayor cifra que se ha pagado hasta ahora por esta prenda, dijo la subastadora Nate D. Sanders en un comunicado divulgado el jueves, sin identificar al comprador.

Michael Jackson rompió su propio récord el martes cuando el guante fue vendido por más de 199 000 dólares, uno de los precios más altos alcanzados por este guante único”, informó la casa de subastas de Beverly Hills.

La prenda con incrustaciones de cristales negros fue llevada por el artista en la entrega de los American Music Awards de 1984.

Cuando, en aquel momento, una periodista le preguntó por qué tenía un guante solo, Michael Jackson respondió: “Es más ‘cool’ que llevar dos”.

Y el mundo no se acabó

Escrito por  Yuris Nórido / Cubasi 

Calendario maya...

En medio del día del vaticinio maldito, aquí estamos: el mundo no se acabó, seguimos en las mismas. Pero lo que sí parece claro es que caminamos a un abismo… El mundo no se acabará de un día para otro

 

Y bien, aquí estamos, no se acabó el mundo como decían que decían los mayas. En realidad nadie sabe a ciencia cierta qué decían los mayas. ¿Cómo saberlo? Ya se sabe que los vaticinios y los augurios no son una ciencia exacta. Lo gracioso —y a veces trágico— es que tantas personas se crean esos cuentos catastróficos al pie de la letra. No pocos pensaron que este 21 de diciembre se hundiría la tierra, la lava ardiente se elevaría al firmamento, el mar cubriría las montañas, hasta el punto de que no quedara ni un atisbo de vida sobre el planeta. Algo así como esas escenas terribles de una película de hace algunos años, 2012 se llamaba, por cierto. Afortunadamente, la mayoría de la gente asumió el asunto con mucho humor.

 

Señoras y señores, algo parece evidente: el mundo no se acabará de un día para otro. El asunto de la destrucción de la vida parece más bien un proceso. Lamento parecer demasiado pesimista, pero creo que hacia ahí vamos. A no ser que en algún momento —y eso espero con todas las fuerzas— decidamos cambiar el rumbo, las reglas del juego. Pero bueno, de un momento para otro esto no se va a acabar. Háganles caso a los científicos y no a los maniáticos trasnochados.

 

Vamos por pasos. ¿De dónde venían todas esas profecías tremebundas? Son sencillamente interpretaciones del calendario maya, que fijó en esta fecha el final de su “cuenta larga”. Pero eso no significa el fin del mundo. Porque los mayas, según parece, no creían en un final abrupto del mundo, sino más bien en la culminación y comienzo de ciclos. O sea, ellos en todo caso marcaron para esta fecha el final de una época y el comienzo de otra. Todo esto, claro, estaba sustentado en la muy particular cosmovisión de los mayas. El trasfondo religioso y hasta político es más que evidente.

 

Pero algunos “expertos” aseguraban que el 21 de diciembre se presentaría un movimiento especial de planetas, que implicaría cambios en la manera en que el hombre se relaciona con su entorno. Otros iban más allá: hablaban de un día apocalíptico en el que los desastres naturales, las crisis políticas y económicas y las distintas guerras que se libran en todo el planeta culminarían con el colapso de la civilización. Y hubo quien habló de un rayo de luz proveniente del centro de la galaxia que impactaría al Sol el 20 de diciembre, con efectos devastadores en la Tierra…

 

Lo cierto es que los mayas nunca pensaron en dejar advertencias ni mensajes para las civilizaciones futuras. Un estudioso de la cultura maya, el arqueólogo Juárez Cossío se lo resumió a la BBC: "no es una profecía, es total y absolutamente falso que se vaya a acabar el mundo según la supuesta profecía de la que se tiene información, no hay ninguna base científica ni epigráfica de ningún tipo donde diga que el mundo se va a acabar para esa fecha. Como mundo actual no estábamos en la mira de los antiguos mayas, lo que nos pase o no nos pase a ellos no les preocupaba en lo absoluto".

Así y todo, la inocencia de algunos ha servido para que otros se llenaran los bolsillos. Todo este asunto del fin del mundo fue un verdadero negocio para unos cuantos. Al menos toda este revuelo ha servido para que los turistas de Estados Unidos y Europa volvieran sus ojos al escenario de la “profecía”. Las cifras de visitas a la península de Yucatán aumentaron considerablemente.

 

Lo bueno sería que, ahora que está claro que todo era una gran tomadura de pelo, nos fijáramos de verdad en lo que pasa a nuestro alrededor. Este mundo va de mal en peor, y no hacen falta profecías para comprobarlo. La contaminación, el cambio climático, la extinción de especies, los grandes desniveles sociales, las guerras… están a la orden del día. En unos pocos años hemos agotado las reservas que la naturaleza (o Dios, dirían los creyentes) tardó millones de años en crear. La solución, ahora mismo, parece estar en la creación de alternativas energéticas. Eso dicen los grandes núcleos de poder. Hablan poco, sin embargo, de reducir los niveles contaminantes. En medio de la crisis que experimentan los países ricos, buena parte de sus habitantes se han dado cuenta de que podían vivir peor… no estaban al tanto de que millones de seres humanos han vivido (malvivido) todo este tiempo en crisis permanente. Algunos se mueren de hambre mientras que otros siguen botando la comida. Y de las guerras, no vamos ni a hablar. Algunos expertos dicen que en el trasfondo de todas está el control de las reservas de petróleo. En algún momento, anuncian, serán por el agua.

 

Así que ya saben, todas esas “profecías mayas” son un juego de niños ante el augurio real y palpable que tenemos ante nuestros ojos. Para los que formamos el 99 por ciento de la humanidad, esa que no tiene voz ni voto en las grandes decisiones, quedan dos caminos: o olvidarse de todo y tratar de vivir lo mejor posible —dependerá de las posibilidades materiales de cada uno— o sumarse a la legión de inconformes (“indignados”, dicen en los medios). Bueno, también queda la opción de creer que la solución vendrá del cielo…

Fin de año a golpe de reguetón

Desde hace unas semanas, unos vecinos están ensayando lo que seguramente será el ambiente sonoro de sus fiestas de fin de año. Y no uso el plural por descuido: estoy convencido de que será más de una fiesta, o sea, se convertirá en algo que durará más de un día, con muchas horas en cada ocasión. Porque ya se sabe que, pese a las dificultades, somos un pueblo esencialmente alegre, extrovertido, gregario y nos encantan las fiestas.

Incluso si no tenemos motivos para hacerlas. Pero, sobre todo, nos gustan muchísimo si las personas que viven en nuestro entorno se enteran de que estamos en jolgorio. Y no hay mejor método para conseguir ese conocimiento que atronar a esas personas (a las que nunca se les pregunta si quieren “participar” de la “actividad”) con música. Y la música festiva en la Cuba contemporánea no puede ser otra que el reguetón. ¡Así que vamos a divertirnos a ritmo de reguetón!

Justo alrededor del reguetón y de la diversión buscada a toda costa, se han producido al menos dos acontecimientos significativos en las últimas semanas. Uno terminó con sangre, cuando un grupo de jóvenes adictos a ese género musical, al parecer descontentos con la música que se le ofrecía por parte de unos trasnochados trovadores, exigieron de tal modo el cambio de melodía que las cosas escaparon de control y hubo peleas y heridos que terminaron siendo atendidos en un hospital.

El otro, según he leído, es un video que circula por el país con la actuación de dos reguetoneros famosos, de los más seguidos y escuchados en Cuba, que como parte de su multitudinaria actuación, suben al escenario a una joven discapacitada y practican con ella un juego erótico en pleno escenario, mientras repiten: “Tu sabes que estamos locos, tú sabes que estamos mal”…, siempre según la versión que he leído y que me atrevo a creer.

Estos dos botones de muestra de los extremos a los cuales llega el ambiente que se puede crear alrededor del reguetón y el hecho de que en muchos barrios de La Habana, aunque no estemos interesados en oírlo, tenemos que oír reguetón, hablan del arraigo, persistencia y los modos en que se puede revelar la preferencia por el referido género, dicen que musical.

Pero no nos llamemos a error. El reguetón en sí no es el culpable de lo que ocurre a su alrededor, pues ni siquiera se le puede culpar de que por su capacidad musical haya calado, del modo en que lo ha hecho, en el gusto de jóvenes -y no tan jóvenes- moradores de la Cuba de hoy. Porque el reguetón, en sentido estricto, no es una causa, sino una consecuencia. Y cuando se le analiza, en tanto fenómeno social, muy poco se habla de las verdaderas razones que lo aúpan y provocan las emanaciones, incluso violentas y lascivas, que se producen en su cercanía.

Como cualquier manifestación artística de gran alcance en el gusto de un colectivo, el reguetón es la expresión de una coyuntura social, política y económica de la cual germina y a la cual, digámoslo así, le da rostro y voz. Más o menos lo mismo que ocurrió hace veinticinco siglos con el teatro entre los griegos, o hace cuatro en la Inglaterra isabelina de Shakespeare y compañía, o, para no ir más lejos, hace apenas media centuria con la beatlemanía. El gran éxito de público de estas manifestaciones artísticas respondió a necesidades espirituales y circunstancias sociales que encontraron en determinadas formas de quehacer cultural una forma de encausar sus expectativas y su entendimiento del mundo al cual sus consumidores y creadores pertenecían y expresaban.

Como mismo los “narco-corridos” mexicanos son frutos de la realidad del narco tráfico, el reguetón cubano es el hijo menor de la crisis económica y social, que se convertiría en una crisis de valores, que explota en la Cuba de la década de 1990 y por varios años redujo las expectativas del país y de la gente a la más dramática y elemental lucha por la supervivencia. La generación que nace y crece en esos años, tiene una primera comprensión del mundo en ese ambiente oscuro, caluroso, empobrecido, del que nunca hemos vuelto a salir del todo. Son los años en que se disparan las ansias migratorias de cubanos y cubanas- luego del período de calma que siguió a la tempestad de El Mariel, 1980-, que se concretan por las más diversas vías y que engloban a todas las generaciones; los años en que se rompe el equilibrio entre salario y economía doméstica; en que se quiebra la pretendida estructura monolítica e igualitaria de una sociedad y comienza a producirse un distanciamiento de posibilidades, con personas que, no solo por su trabajo -o casi nunca por su trabajo- consiguen tener otras satisfacciones para sus necesidades; en la que los discursos y la realidad también se distancian; los años en que resurge la prostitución como empeño económico y en los que, por cierto, algunos timberos imprimieron sabor a sus actuaciones prometiendo recompensas en metálico… y unos jóvenes, hijos de todos esos y otros muchos traumas, comienzan a manifestarse de manera natural y propia. Una manera que, en lo económico y lo social, se mueve hacia la fatuidad y lo visible -formas de vestirse, de agredir el cuerpo con piercings, tatuajes y el consumo de drogas, con el uso de celulares cuyo funcionamiento supera las posibilidades reales (que no sé a estas alturas cuáles son) de casi todos los cubanos, con la exhibición de símbolos religiosos durante años estigmatizados y, por tanto, ocultados, etc.- y en lo espiritual y lo cultural hacia lo agresivo, lo discordante, lo que niega algo: y en ese territorio vino a caer, como semilla propicia, el ritmo del reguetón y su poética -si pudiera calificarse así.

Se me podrá argumentar -y con razón- que no toda la juventud cubana de estos tiempos se expresa y siente de esa manera. Pero no es posible negar que muchos jóvenes sí lo hacen y que ya hoy esas actitudes son (o deberían ser) una preocupación, más que social o artística, definitivamente política. Porque lo que encarna y se manifiesta a través de expresiones como el reguetón y otras cercanas a él, en su espíritu e intenciones, no representa solo un deseo generacional de distinguirse y encontrar su espacio en el mundo: constituye, por sus connotaciones, un síntoma de descomposición.

Cuando se clama por soluciones drásticas, como el control de lo que se difunde y promueve por los medios -recuerden la historia del “Chupi-chupi”, revitalizada por los sucesos violentos de hace unas semanas-, apenas se está tratando de atajar una consecuencia -y creo que sin demasiado éxito. Resulta para mí evidente que la mirada debería dirigirse más hacia las causas, que están aferradas a un estado social y económico que no ha conseguido devolver una lógica a las relaciones entre los individuos y a sus vías de expresión y realización.

Las que suelen llamarse “indisciplinas sociales” -entre las que casi nunca, por cierto, se incluyen manifestaciones como ese espíritu festivo que a algunos ciudadanos nos está agrediendo con toda su intensidad en este fin de año- solo son brotes de una inadaptación social provocada por la ruptura de ciertos equilibrios.

Recuperar esos equilibrios no será fácil, pues no se logrará solo con decretos, sino que se necesitan acciones que acerquen más a la política y a la realidad, a la economía y a la vida, porque de lo contrario la realidad y la vida seguirán moviéndose por sus caminos, que a veces pueden ser turbulentos, bulliciosos y discordantes… bueno, como un reguetón reproducido a todo volumen a las dos de la madrugada.

(Tomado de IPS)

Leonardo Padura Premio Nacional de Literatura 2012

El Premio Nacional de Literatura 2012, máximo galardón de las letras cubanas, fue otorgado al destacado narrador, periodista y crítico literario Leonardo Padura Fuentes.

Concedido cada año por el Instituto Cubano del Libro (ICL) y el Ministerio de Cultura, el galardón reconoce la obra de aquellos escritores que hayan enriquecido el legado de la cultura cubana en general y de su literatura en particular, con el aporte de una obra literaria trascendente.

Un comunicado del ICL destaca que el jurado de esta edición fue presidido por Reynaldo González, premio Nacional de Literatura 2003, e integrado además por Denia García Ronda, Jorge Fornet, Víctor Fowler, Cira Romero, Astrid Santana y Marylin Bobes.

Padura, quien es en la actualidad uno de los escritores más leídos dentro y fuera de la isla, resultó seleccionado por mayoría entre unas 18 propuestas presentadas por diversas instituciones literarias del país.

El autor de las célebres novelas Paisajes de Otoño, La novela de mi vida, El hombre que amaba a los perros, y creador de uno de los personajes más famosos de la novelística policíaca cubana (Mario Conde), también ostenta una extensa labor periodística.

Los volumenes Con la espada y con la pluma, Los rostros de la salsa, y La memoria y el olvido son algunos resultados de su quehacer periodístico, del cual no se ha distanciado pese a su dedicación casi constante a la literatura.

Con solo 57 años de edad, Padura figura entre los escritores cubanos más laureados en la actualidad; ha recibido los premios UNEAC (1993), Café Gijón (1995), Dashiell Hammett (1998), de Periodismo Cultural José A. Fernández Castro (2005), de la Crítica Literaria y Roger Caillois en 2011.

El Premio Nacional de Literatura 2012 le será entregado en ceremonia pública prevista para el domingo 17 de febrero de 2013, en la Sala Nicolás Guillén de la fortaleza de San Carlos de la Cabaña, como parte del programa de actividades de la XXII Feria Internacional del Libro de La Habana.

(Con información de la AIN)